Desde esta área se promueve la creación e investigación interdisciplinaria con sociólogos, artistas plásticos, performers, músicos y creadores teatrales de España y Latinoamérica. Se busca, a su vez, generar un espacio de encuentro entre diferentes generaciones del teatro guatemalteco, compartiendo las experiencias que se están realizando en diferentes zonas del país.
Tanto en el área de formación como en los proyectos de creación, se trata de aunar experiencias de otros ámbitos geográficos con la labor desarrollada por las compañías del teatro nacional. Además, se promociona un debate crítico y autocrítico, mediante el análisis de las dificultades para realizar teatro político en el contexto contemporáneo y el debate de la relación con los medios de producción y sus consecuencias ideológicas o estéticas.
El Área de Artes Escénicas presta especial atención a la formación e investigación en las áreas de dirección teatral, dramaturgia, espacio escénico y sonoro, fomentando una reflexión sobre el papel del cuerpo, el espacio, el sonido y la palabra en el teatro contemporáneo.
El programa se articula en torno a tres áreas: El Laboratorio de Creación Escénica, El Centro de Artes Escénicas y El Premio Nueva Dramaturgia Guatemalteca. Para todas las actividades se cuenta con el apoyo de la Red Guatemalteca de Teatro y del Teatro Bellas Artes.
II Laboratorio de Creación Escénica: El Convite
-¿Qué les pareció lo que vieron? ¿qué imágenes les sugiere? - pregunta a los miembros de la Torana, Margarita Kenefic, actriz que representa a la criolla Doña Caridad y a la astróloga Rayo de Luna en “El Convite”, obra ganadora del II Laboratorio de Creación Escénica.
Me acabo de colar en uno de los ensayos de este segundo proceso creativo-formativo. Tras la cálida acogida de “Las Profanas”, todos andamos esperando con curiosidad y expectación el nuevo estreno; enganchados, probablemente, a esa emoción nerviosa y casi primaria que se apodera de uno en los segundos previos al inicio de una obra.
“El Convite” está “en construcción” y, esta mañana, además de Marco Canale y Paula Acevedo, los directores de la obra, han venido los integrantes de la compañía Andamio Teatro Raro -que han sido seleccionados en esta segunda convocatoria-, los artistas de La Torana y el músico Armando Pineda - responsables del espacio escénico y sonoro respectivamente- y Silvia Trujillo, que está realizando el proceso de investigación sociológica de esta creación colectiva.
-Veo unas línea realistas interrumpidas por ciertas ‘anomalías’ paródicas y provocadoras. Podemos jugar con eso en la escenografía -sugiere Erick Menchú, de La Torana.
-Sí -contesta Camilla Camerlengo, una de las actrices -es que queríamos jugar con los contrates.
-No tenemos que ser ni completamente realistas ni completamente metafóricos… el escenario es un imaginario de nación y ¡ahí puede entrar todo! -añade el también integrante de Andamio Josué Sotomayor, quien consigue resumir en una frase la esencia de lo que quiere proponer esta pieza: un retrato, desgarrado e irónico, de la construcción identitaria de Guatemala.
La forma de asumir (o no) la diversidad individual, el conflicto entre lo ladino y lo mestizo, está en en la construcción o (deconstrucción) de la Guatemala actual, en la base de las rupturas étnicas, culturales y de clase que han marcado el pasado y el presente del país … y ésas son precisamente las ideas en las que trata de bucear este montaje, cuyo estreno tendrá lugar el próximo viernes 16 en el Teatro Bellas Artes.
Gemma Gil
Coordinadora editorial CCE/G
